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Cosiness and Adventure

アートを通して「自分自身」と出会う

  • 西洋美術の学びかた
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  • 英国のカントリーハウス

アートと自分をつなぐモノとコト

キャプションには何が書いてあるの？２

2021/12/25  

  美術館に行ったらかならず見かける、作品の横にある情報や解説が書いてある”キャプション”。 どんなことが書いてあるのか？国立西洋美術館所蔵の絵画（上の写真です）を例にして2回にわけて説明し ...

アートと自分をつなぐモノとコト

キャプションパネルには何が書いてあるの？１

2021/12/25  

美術館で作品の横につけられている説明用のパネル。キャプションと言います。 じっくり見る派ですか？ それともあまり見ない派？   読んでは見たもののどういうことだろう？ それって何なの？って思 ...

ライフ

【イギリス大学留学×美術史】再びイギリスへ　大学入学までの半年間

2021/12/25  

  イギリスの大学で美術史を学んだ私の、留学にいたるまでの経緯や、大学生活について綴る連載の２回目。 １回目では、美術史を学びたいと思ったきっかけについてや大学で美術史を学ぶことになったいき ...

無分類

【募集中】英国貴族のお屋敷　カントリーハウスで学ぶ西洋美術

2021/12/25  

    ＜英国貴族のお屋敷　カントリーハウスで学ぶ西洋美術＞ 2021年9月25日（土）20時〜21時半 10月9日（土）20時〜21時半   ９月と10月にカントリーハ ...

美術館

【展覧会レポート】「ピピロッティ・リスト：YOUR EYE IS MY ISLANDーあなたの眼はわたしの島」

2021/12/25  

洗濯もののように吊り下げられているのも作品ですよ！ 京都国立近代美術館で見た「ピピロッティ・リスト：YOUR　EYE　IS　MY　ISLANDーあなたの眼はわたしの島」の展覧会レポートです。 あれから ...

美術館

ひろしま美術館

2021/8/7  

  まず最初にひとこと言わせてください。本当にすばらしい美術館でした！ 長年気になりながら来ることを伸ばしていたことを後悔。 まだ行ったことない人はぜひ訪れていただきたい美術館です。 &nb ...

美術館

修復後のフェルメール「窓辺で手紙を読む女」が日本にやってくる

2021/8/13  

  2022年の1月にフェルメールの「窓辺で手紙を読む女」が来日するそうです。 「フェルメールと17世紀オランダ絵画展」という展覧会タイトルで、東京都美術館からスタートし、北海道、大阪、宮城 ...

無分類

【ブックレビュー】自らを虜にするものに出会うには「レオナルド・ダ・ヴィンチ」ウォルター・アイザックソン

2022/1/5  

レオナルド・ダ・ヴィンチをただの”天才”として片付けるなという強いメッセージが伝わってくる本を読んでいます。   ウォルター・アイザックソン著の「レオナルド・ダ・ヴィンチ」   アイザックソンはスティ ...

無分類

目標を達成するためのアート思考プロジェクト

2021/12/25  

  昨年より、アート思考プロジェクトといった名前で、アートエデュケーターとは別に活動をしています。 ここでは「13歳からのアート思考」末永幸歩著の本にかかれているワークを実践したり、そこから ...

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Yoko アート鑑賞で知る自分の価値観
⁡ ⁡ ⁡ 【ターナーがイギリス人パトロンに描いた絵が、どのようにアメリカの美術館のコレクションになったのか？】 ⁡ ⁡ ⁡ ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナーが描いたこちらの絵。 アートコレクターであり、ターナーの重要なパトロン、そして親友でもあったヒュー・アンドリュー・ジョンストン・マンローがこの絵の注文者。 ターナーは1835年ごろ描きました。 ⁡ ⁡ ⁡ ヴェネツィアの美しい風景✨ ⁡ ⁡ 目の前にはカナル・グランデと言われる大運河が広がって、右手に見える白い建物はサンタ・マリア・デッラ・サルーテ大聖堂。 絵では見えませんが、大きなドームのあるとても美しい大聖堂。 17世紀に猛威をふるったペストの流行が静まることを祈って造られました。 ⁡ ⁡ ⁡ 1860年、この絵はクリスティーズで売却。 そして数人の手に渡りました。 ⁡ ⁡ ⁡ 1875年、新しい所有者であるウィリアム・ウォード・ダドリー伯爵のもとへ。 ロンドンにあるダドリーハウスという、ダドリー伯爵のタウンハウスにありました。 ⁡ ⁡ ⁡ このダドリーハウス、イギリスの指定建造物で今も残っているようです。 戦争で被害を受けたり、改装されたりして、今は当時の面影を残しているのでしょうか・・・ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ さて絵画は、第1代ダドリー伯爵の死後他の資産とともに、2代目伯爵へ相続されました。 そして、1886−7年にアメリカの実業家、コーネリアス・ヴァンダービルドへ売却。 ここでアメリカへと渡ります。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ その後、ヴァダービルトの遺贈により1899年にメトロポリタン美術館のコレクションへ。 ⁡ ⁡ ⁡ イギリスの画家が描いた一枚の絵が、アメリカの大美術館へ動いていく歴史を少しさかのぼってみました。 ⁡ ⁡ ⁡ このような絵の背景を知るのも楽しいですよ。 ⁡ ⁡ ⁡ そしてターナーの絵は今東京の美術館、メトロポリタン美術館展で見れるのでぜひ対面してきてくださいね！！ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 「ヴェネツィア、サンタ・マリア・デッラ・サルーテ聖堂の全廊から望む」 ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー （Joseph Mallord William Turner） 1835年ごろ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ・・・・・ ⁡ ⁡ 世界は解釈でできている！！ 一つの作品でも人の数だけ解釈がある。 ⁡ 自分はどう感じたかをもっと大切にしませんか。 それは鑑賞をより豊かに、そして自分のものにします。 ⁡ @cosiness_and_adventure では楽しみ方の方法を発信しています ⁡ ・・・・・・ ⁡ ⁡
⁡ ⁡ ⁡ 【ドガの画材へのこだわり】 ⁡ ⁡ いきなりですが、この絵は何で描かれていると思いますか？？ ⁡ ⁡ ⁡ エドガー・ドガは、色々な技法に興味を持っていて、油絵、版画、彫刻、写真などさまざまなメディアで制作していました。 ⁡ ⁡ ⁡ そしてパステルは特に気に入った素材で、700点以上のパステル画を描いている。 ⁡ ⁡ ⁡ パステルは油絵具と違って、準備や乾燥の時間がなく、すぐに手を加えることができたりとのびのびと描ける。 ⁡ ⁡ ⁡ ドガはそのパステルという画材でどんな表現ができるのか、まるで実験のように色々と工夫してます。 ⁡ ⁡ ⁡ パステルスティックを砕いて水と混ぜ、粘着性のあるアラビアガムを加えて、厚みのある絵の具を作る。 それを筆で塗ったりもしていたそう。 ⁡ ⁡ ⁡ そこで、最初の質問に戻るのですが、この絵は一見パステルのように見えるんだけど、油絵でパステルのように見えるように描いている。 ⁡ ⁡ ⁡ 絵の具を筆や指で塗り重ね、白を混ぜて不透明にし、顔料を厚く何度も塗り重ねることで、パステル画の技法に近づけているのだとか。 ⁡ ⁡ ⁡ 面白いですよね。 ⁡ ⁡ ⁡ そしてドガといえばバレエダンサーの作品。 なんと1500点ほど作品を制作しています。 ⁡ ⁡ ⁡ それは肖像画とか、”バレエ”というものを描くのではなく、彼が興味があったのは人の体の動き！！ ダンサーの身体性を探っているんです。 ⁡ ⁡ ⁡ モネがジヴェルニーの睡蓮を飽きることなく描いたように、このドガの追求もすごい。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 絵をよーく見てください！ ドガはこの作品に、シルクハット姿のオペラ座のパトロンの姿を描いてます。 どこか気がつきましたか？ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 「踊り子たち、ピンクと緑」 エドガー・ドガ (Edgar Degas) 1890年ごろ ⁡ ⁡ ・・・・・ ⁡ ⁡ 世界は解釈でできている！！ 一つの作品でも人の数だけ解釈がある。 ⁡ 自分はどう感じたかをもっと大切にしませんか。 それは鑑賞をより豊かに、そして自分のものにします。 ⁡ @cosiness_and_adventure では楽しみ方の方法を発信しています ⁡ ・・・・・・
⁡ ⁡ ⁡ こちらが、メトロポリタン美術館展で見ることができる女性アーティストの絵です ⁡ ⁡ ⁡ 西洋美術史の本を見ていると、19世紀までの女性画家は本当に少ないのですよね。 ⁡ メトロポリタン美術館展でも60人くらいの画家が登場しますが、その中にはこの2人だけ。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ アーティストになることを決めるのは、男性よりも女性の方がはるかに大きな問題だったはず。 ⁡ 世間に期待される、女性の生き方はこうですよ・・・ってことに逆らうことだから。 ⁡ ⁡ ⁡ 1枚目のエリザベート・ルイーズ・ヴィジェ・ル・ブランは、そんな中18世紀のヨーロッパでももっとも成功した女性画家。 ⁡ マリー・アントワネットのお気に入りの画家になったり、多くの貴族や上流階級の人々の肖像画を描いたことでも人気ぶりが伝わってくる。 ⁡ ⁡ 「ラ・シャトル伯爵夫人」 1789年 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 2枚めのマリー・ドニーズ・ヴィレールのこの作品は、男性画家の作品として長く認識されていた歴史が。 詳しくは少し前の投稿でも書いているので見てくださいね！ ⁡ ⁡ 「マリー・ジョゼフィーヌ・シャルロット・デュ・ヴァル・ドーニュ」 1801年 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 男性や女性と線引きするつもりはないけれど、女性画家が少ないことを考えてみたり、ヴィレールのように光が当てられる画家が出てくれば、美術史もまた新たな視点で見れるはずだと私は思ってます。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ＊ーーーーーーー＊ ⁡ 世界は解釈でできている！！ 一つの作品でも人の数だけ解釈がある。 ⁡ 自分はどう感じたかをもっと大切にしませんか。 鑑賞をより豊かに、そして自分のものにします。 ⁡ @cosiness_and_adventure では楽しみ方の方法を発信しています ⁡ ＊ーーーーーーー＊ ⁡
⁡ ⁡ ⁡ 前回投稿したモディリアーニ。 彼が1906年にパリでさまざまな画家の絵を見て回ったり、ピカソと出会ったことを書きました。 ⁡ ⁡ ⁡ そうしたら”タイムマシンがあったらこの時代のパリに行ってみたい！！”というすごーく想像力が膨らむ素敵なコメントをもらいました。 ⁡ ⁡ ⁡ そこで思い出したのが、今日ご紹介する映画。 ⁡ ⁡ ⁡ 2011年のウディ・アレン監督作品『Midnight in Paris (ミッドナイト・イン・パリ)』です。 ⁡ ⁡ ⁡ 映画は、オーウェン・ウィルソンが演じるギル・ペンダーという脚本家が主人公。 ⁡ ⁡ 彼は1920年代のパリにひょんなことからタイムスリップします。 ⁡ ⁡ その中で当時活躍していた作家、音楽家、芸術家などさまざまな有名人と出会っていきます。 ⁡ ⁡ どんな人が登場するのか？ ⁡ ⁡ F・スコットとゼルダのフィッツジェラルド夫妻 アーネスト・ヘミングウェイ ガートルード・スタイン サルバトール・ダリ パブロ・ピカソ アンリ・マティス マン・レイ TS エリオット ⁡ などなど ⁡ ⁡ ⁡ 描かれる彼らの人物像が本当の姿なのかどうかは分かりません。 ⁡ ⁡ だって正直わからないんだから。 ⁡ ⁡ でもこんな雰囲気だったのでは？？と想像して当時のパリの空気感を感じるのが楽しい。 ⁡ ⁡ ⁡ 芸術や文学の黄金時代を彩った人物の、次から次への登場にワクワクさせられる映画です♪ ⁡ ⁡ ⁡ ギルはさらに、タイムスリップしたパリで出会った女性と一緒に1890年代のパリ、ムーランルージュの全盛期にまで行ってしまいます。 ⁡ ⁡ そこに登場するのは ⁡ ⁡ アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック エドガー・ドガ ポール・ゴーギャン ⁡ ⁡ これには憧れの人たちに出会ったような嬉しさが！！ ⁡ ⁡ あー、書いてて私も行ってみたくなりました。 ⁡ ⁡ ⁡ オランジェリー美術館のモネの睡蓮も出てきますよー。 ⁡ ⁡ ⁡ この映画のポスターには、ゴッホの「星月夜」が使われています。 ⁡ ⁡ 映画にはゴッホは登場していないはずだけど、なぜなんだろう・・・ ⁡ ⁡ 知っている方がいらっしゃったら教えてほしいです。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ・・・・・ ⁡ 世界は解釈でできている！！ 一つの作品でも人の数だけ解釈がある。 ⁡ 自分はどう感じたかをもっと大切にしませんか。 それは鑑賞をより豊かに、そして自分のものにします。 ⁡ @cosiness_and_adventure では楽しみ方の方法を発信しています ⁡ ・・・・・ ⁡ ⁡
⁡ ⁡ ⁡ モディリアーニの絵好きな人、やっぱり多いのだなぁと前回の投稿のリアクションを見て改めて実感。 ⁡ ⁡ ⁡ ひろしま美術館でこのモディリアーニの絵を見た時、ピカソの青の時代の絵かな？と感じました。 （”ピカソ　青の時代”でぜひ検索して見てみてください） ⁡ ⁡ ⁡ 「青いブラウスの婦人像」 アメデオ・モディリアーニ (Amedeo Modigliani） 1910年ごろ ⁡ ⁡ ⁡ 21歳のモディリアーニは、芸術の中心地に行くんだ！！ そこで自分の才能を伸ばすのだ！！ とイタリアを出てパリに向かいます。 それは1906年のことです。 ⁡ ⁡ 到着すると今の新しい芸術作品を見るために画廊巡り。 ⁡ ⁡ そこには モネやピサロ ゴーギャンやゴッホ セザンヌ マチス ピカソの青の時代・・・・ ⁡ ⁡ ⁡ ピカソの作品に衝撃を受けて、彼に出会い、滞在している高級ホテルを出て 芸術家の溜まり場、モンマルトルで宿を見つけることを勧められる。 ⁡ ⁡ ⁡ この作品はそんなピカソの影響を受けて描かれたはずです。 ⁡ ⁡ ⁡ パリで次から次へと生まれてくる新しい作品を見るためギャラリーを回るモディリアーニの興奮が想像できます。 今のようにネットで簡単に情報が手に入る時代じゃない。 その場に行かないと見れないものがたくさんあったはずだから。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ この絵も、4月から始まる　#モディリアーニ展 でも見ることができるようです。 私も再び見るのを楽しみにしてます。 ⁡ ⁡ ⁡ 絵の感想もコメントでぜひ聞かせてくださいね！！ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ＊・＊・＊・＊・＊・＊ ⁡ ⁡ 世界は解釈でできている！ 一つの作品でも人の数だけ解釈がある。 ⁡ 自分はどう感じたかをもっと大切にしませんか。 それは鑑賞をより豊かに、そして自分のものにします。 ⁡ @cosiness_and_adventure では楽しみ方の方法を発信しています ⁡ ⁡ ＊・＊・＊・＊・＊・＊ ⁡ ⁡
⁡ ⁡ ⁡ 今年は大阪中之島美術館の開館や、藤田美術館のリニューアルオープン、京都の京セラ美術館の豪華な展覧会の数々など、関西の美術館を思いっきり楽しみたい！！ ⁡ ⁡ その中の一つ　#モディリアーニ展 がとても気になっています。 ⁡ ⁡ ⁡ 「モディリアーニ展　愛と創作に捧げた35年」 2022年4月９日〜7月18日 大阪中之島美術館 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 展覧会公式サイトによると ⁡ ⁡ 🔹見どころ１ 国内外のモディリアーニ作品約40点が集結。 ⁡ ⁡ ⁡ 海外の美術館と、国内にもある作品が集まるよう。 ポーラ美術館、ひろしま美術館、大山崎山荘美術館、名古屋市美術館や東京富士美術館など、あ！見たことあるとか、見たいと思ってた！という作品に会えるのでは？ ⁡ ハリウッド女優、グレタ・ガルボが大切にしていたモディリアーニの作品も、世界初公開で展示されるようですよー。 ⁡ ⁡ ⁡ 🔹見どころ2 大阪中之島美術館の《髪をほどいた横たわる裸婦》と同じモデルを描いたアントワープ王立美術館（ベルギー）所蔵の《座る裸婦》が来日。 ⁡ ⁡ こちらも気になりますね。 横たわる裸婦と座る裸婦を比べてみよう。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ 🔹見どころ3 モディリアーニと共に活動した芸術家の作品を集め、「エコール・ド・パリ」の空間を再現。 ⁡ ⁡ ⁡ 「エコール・ド・パリ」の一員として、ピカソやシャガール、藤田嗣治などと活躍したモディリアーニは、1884年にイタリア、リヴォルノ生まれ。 ⁡ エコール・ド・パリとは、特に決まった流派などない、パリで制作活動をしている外国人アーティストのことを指してそう呼びます。 ⁡ そんな仲間たちの作品も多数紹介されるので、20世紀はじめのパリの芸術を感じて楽しみましょう。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ モディリアーニの作品は、やはり目がとても印象的。 彼は肖像画を描くときは、常に目から始めたそう。 ⁡ ⁡ ⁡ フライヤーでも使われている、ロンドン、テートギャラリーの《若い女性の肖像》。 右目と左目が微妙に違っています。 ⁡ ⁡ ⁡ 私には彼女が悲しそうな、不安そうな表情に見えて、何か彼女からの言葉を聞くのを待っているような気持ちになります。 ⁡ ⁡ ⁡ ⁡ あなたはどう感じますか？？ ⁡ ⁡ ⁡
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英国大学で西洋美術史専攻
日本の大学で文化支援専攻
海外.国内旅で多くのアートに触れる
2019年から対話鑑賞会・講座主宰しています。

美術史の知識だけでなく、対話型鑑賞で自分はどう感じるのか？を大切にするアート鑑賞を提案しています。

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